Sueño de una noche de Rock, la experiencia musical y teatral que conquistó a Carlos Paz, llega al Regina

Sueño de una noche de Rock, uno de los espectáculos más convocantes de Carlos Paz y con mayor cantidad de nominaciones a los Premios Carlos 2026, se estrenará en la cartelera porteña el 10 de septiembre, a las 21, en el Teatro Regina, avenida Santa Fe 1235. 

Esta experiencia teatral y musical mixtura dos universos aparentemente imposibles, el de William Shakespeare y el de las canciones de Charly García, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati, Fito Páez y Lali. 

Romeo y Julieta, Hamlet, Macbeth y otros personajes inmortales abandonan los libros para encontrarse con guitarras, rock nacional, humor, poesía, baile y una puesta en escena cargada de energía. 

Con el apoyo de la Fundación Shakespeare Argentina, la obra está encabezada por Chacho Garabal (como el máximo exponente de la literatura inglesa), Julián Pucheta (como Puck) y talentosos artistas del género como Walter Canella, Sacha Bercovich, Cristian Centurión, Joel Alonso y Nicolás Tadioli. 

Escrita y dirigida por Chacho Garabal, la puesta cuenta con la dirección de actores de Julián Pucheta, coreografías de Valeria Narváez y Flavia Pereda, dirección musical de Cristian Centurión y producción integral de Galaxias Creativas. 

Sueño de una noche de Rock tendrá funciones los jueves por la noche, con localidades desde $35.000 en EntradaUno.

El reconocido pianista Leo Sujatovich recreará sus temas con Spinetta, junto a Joaco Burgos, en The Lift

El gran pianista Leo Sujatovich actuará el viernes 20 de marzo, a las 20, en The Lift, Godoy Cruz 1967 (CABA). 

El compositor, tecladista y arreglador celebrará 4 años de Conexión Sujatovich, el espacio que destina al repertorio spineteano (temas que creó en sociedad con Luis Alberto Spinetta), y sus propias obras cinematográficas.

Asimismo, Leo Sujatovich improvisa a partir de relatos, historias y poemas que recibe del público. 

Lo acompañará en este recital como invitado especial el joven músico y cantante Joaco Burgos. 

Las entradas para esta presentación en el reconocido club de jazz porteño se pueden adquirir desde $12.000 en WonderTicket.

 

Con capacidad limitada, The Lift propone disfrutar de una cena - show de lujo, con Leo Sujatovich como artista destacado.

Con Zamba de Jerusalén, el compositor rioplatense Roni Kripper une a Latinoamérica y Medio Oriente

El compositor rioplatense Roni Kripper estrenó Zamba de Jerusalén, un puente musical entre Latinoamérica y Medio Oriente, en el cual la nostalgia del bombo legüero se mezcla con el eco antiguo del laúd egipcio.

"Si alguna ciudad entiende de amor, dolor y contradicción, es Jerusalén. Y si algún ritmo sabe de nostalgia y esperanza al mismo tiempo, es la zamba", resumió el artista. 

La grabación reunió voces y talentos de ambos hemisferios. 

La reconocida cantante israelí Tula Ben Ari, una de las voces emblemáticas del movimiento global Play for Change, aporta una interpretación cargada de emoción que atraviesa fronteras igual que la melodía que comparte con Roni Kripper.

Desde Buenos Aires, se sumaron al registro de Zamba de Jerusalén figuras legendarias como Marcelo Torres en bajo (reconocido por sus colaboraciones con Luis Alberto Spinetta), Mario Gusso marca el pulso inconfundible del bombo legüero, y Cheba Massolo en guitarras eléctricas. 

Desde Israel, Shalom Mor -integrante del Idan Raichel Project- aporta el laúd, que se abraza sin esfuerzo con las raíces rioplatenses. A su lado, toca el guitarrista uruguayo Marcelo Pardo, radicado en Israel y compañero de Roni Kripper en Club Nómade. 

El toque orquestal llega con el compositor argentino Damián Poliak, autor del arreglo de cuerdas que eleva la canción a un plano casi cinematográfico, donde cada nota parece dialogar con las calles antiguas de la ciudad.

En este mismo artículo, se puede reproducir el vídeo de Zamba de Jerusalén.

Seba Macchi Colectivo Baldío estrenará el disco Grita en mí, en el local porteño Galpón B

Seba Macchi Colectivo Baldío presentará su álbum, Grita en mí, el domingo 7 de diciembre, a las 21, en Galpón B, Cochabamba 2536 (CABA). 

Participarán como invitados Tavo Cortés (Sig Ragga), Melina Moguilevsky y Camila Ibarra. 

Las entradas están disponibles en Passline (preventa a $16.000). 

Grita en mí es el séptimo trabajo discográfico de Sebastián Macchi (piano, voz y composiciones) y el primero grabado junto al Colectivo Baldío, que integran Gonzalo Díaz (batería), Luciana Insfrán (teclado y coros), Marcelo Gastaldi (guitarra eléctrica) y Fernando Silva (bajo eléctrico). 

El registro de Seba Macchi Colectivo Baldío revela notables influencias del rock nacional, como Luis Alberto Spinetta, Charly García y Fito Páez, en un continuo y delicado diálogo con otras sonoridades: la música del Brasil, ciertos aires del jazz o la canción del Litoral argentino.

El power trio Precaución comparte velada de rock en Liverpool Club, junto a otras bandas emergentes

Precaución, el power trio que conforman Eze Bonnett (batería), Leo Jiménez (bajo y voz) y Nico Slusarczuk (guitarra y voz), presentará su primer single grabado en vivo el viernes 21 de noviembre, desde las 20, Liverpool Club, José A. Cabrera 4255, en el barrio porteño de Palermo. 

Además de interpretar sus propias composiciones, Precaución se caracteriza por sus particulares y potentes versiones de clásicos del rock argentino, entre ellos, Raros peinados nuevos, de Charly García; Narciso y Quasimodo, de Fito Páez; Post Crucifixión, de Pescado Rabioso; La rubia tarada, de Sumo; y Magoo, de Eruca Sativa.

Precaución viene de registrar el sencillo Parálisis/Peso ajeno sobre el escenario de otro centro cultural de CABA, el Matienzo. El simple estará muy pronto en las principales plataformas de música en línea.

Organizada por Void Records y Kazika Producciones, la fecha del viernes 21 en Liverpool Club se completa con el grunge alternativo de Hijos de la sangre -agrupación animada por Lucas Caveda, Valentín Echeverría, Lautaro Rodríguez Silva y Gabriel Sotomayor-; el metal pesado de los originales Hielo muerto; y el cuarteto Silver. 

Las entradas a $8.000 se pueden conseguir en alpogo. 

DJ set: Ed Motta musicalizará fiesta bailable diurna, Solar, junto a Nico Cota, en Deseo Buenos Aires

Para deleite de melómanos y amantes del baile, el distinguido artista brasileño Ed Motta (foto) regresará a Deseo Buenos Aires, tras su elogiado recital del 2 de julio, para presentar un DJ set durante la última edición del año de Solar, la fiesta diurna de avenida Chorroarín 1040, CABA.

Ed Motta compartirá el mismo e imperdible evento del domingo 5 de octubre, a partir de las tres de la tarde, con el productor y músico argentino Nico Cota, quien también animará la pista de Deseo Buenos Aires.

El compositor y multiinstrumentista de Brasil seleccionará un repertorio de elegantes discos de soul, funk y acid jazz. 

Se sumarán a la musicalización el versátil Tade Fonk y la rosarina DJ Karen, quienes ofrecerán sesiones de house, disco y beats bailables. 

Las entradas ya se pueden adquirir desde $15.000 en Venti.

Según los organizadores, Solar es una fiesta, una invitación a bailar a la luz del día, encontrarse, compartir y descubrir música en un espacio que celebra la cultura de club, desde otra perspectiva.

Quedará para una próxima visita de Ed Motta a la Argentina la promesa de dedicar un recital a interpretar, junto a su banda de talentosos instrumentistas, creaciones del inmortal Luis Alberto Spinetta.

Retrato de Ed Motta: Gabriela Pérez.

Música argentina: la cantante Cecilia Holmberg estrena su disco debut, Acuario, en Pista Urbana

La artista Cecilia Holmberg presentará su disco debut, Acuario, el sábado 11 de octubre, a las 17, en Pista Urbana, Chacabuco 874 (CABA).

"Es un logro por fin concretado después de cantar desde siempre", resumió la cantante. 

Acuario, editado por Acqua Records, incluye versiones de Ojos de video tape (Charly García), Dale gracias (Luis Alberto Spinetta) y Malísimo (Rubén Rada). 

A la voz de Cecilia Holmberg, se suman Fran Fernández en direccón musical, guitarras y coros; el bajista Pato Episcopo; el tecladista Juan Tarsia y Leandro Savelón en percusión.

Imagen: arte de tapa de Acuario, creada por Scaramouche.

En un lugar: Nico Guerschberg estrena álbum, junto a Pipi Piazzolla y Mariano Sívori, en Bebop Club

El pianista y compositor Nicolás Guerschberg presentará, junto a sus amigos y cófrades de Escalandrum -Daniel Pipi Piazzolla y Mariano Sívori-, el álbum En un lugar (Club del Disco - 2025), el domingo 29 de junio, a las 21.30, en Bebop Club, Uriarte 1658, CABA.

Las entradas para disfrutar del Nicolás Guerschberg Trío se pueden adquirir desde $14.000 en Passline. 

En un lugar incluye composiciones propias de Nicolás Guerschberg y del baterista Pipi Piazzolla, obras de Mozart, Ginastera y Shostakóvich, así como versiones de Overjoyed (Stevie Wonder) y Laura va (Luis Alberto Spinetta).

En el ecléctico disco de Nicolás Guerschberg, también participaron Pipi Piazzolla y el contrabajista Mariano Sívori, base del supergrupo argentino Escalandrum.

Biografía en imágenes de Spinetta: comenzó la preventa del libro de fotografías de Eduardo Martí

Comenzó la preventa del volumen de edición limitada, Spinetta - Fotografías de Eduardo Martí, este lunes 2 de junio en la web de Sonamos (clicar aquí). 

Esta biografía en imágenes de Luis Alberto Spinetta será presentada por el propio fotógrafo y amigo del autor de Bajan, Barro tal vez, Seguir viviendo sin tu amor y tantísimas canciones emblemáticas de la música popular argentina, Eduardo Martí, el viernes 1 de agosto, a las 18, en el Auditorio Jorge Luis Borges de la Biblioteca Nacional, Agüero 2502 (CABA), con entrada gratuita.

Con tapa dura, papel de alto gramaje, full color y casi 300 fotografías restauradas en alta definición -muchas de ellas inéditas-, Sonamos y Vademécum se unieron para publicar este libro de Eduardo Martí sobre Spinetta. 

En la preventa a se podrá adquirir a un precio promocional de $120.000. Luego de esta etapa, el costo ascenderá a $150.000. 

La fecha estimada de entrega de los ejemplares de Spinetta - Fotografías de Eduardo Martí será el domingo 20 de julio.

Marina Wil reinterpretará clásicos del rock argentino, con arreglos de Pollo Raffo, en el Palacio Libertad

La Orquesta Juan de Dios Filiberto abrirá la Temporada 2025 con un ciclo dedicado al rock, cuya primera figura invitada será la cantante y compositora Marina Wil -foto-, quien interpretará clásicos del repertorio argentino, con arreglos de Juan Pollo Raffo, bajo la batuta del maestro Ezequiel Silberstein.

Con entrada gratuita (reserva previa 48 antes del espectáculo), este recital inaugural del ciclo Filiberto Rock será el martes 26 de febrero, a las 20, en el Auditorio Nacional del Palacio Libertad, Sarmiento 151 (CABA). 

Marina Wil desplegará una lectura alternativa de canciones esenciales de la música popular nacional, como Plegaria para un niño dormido, Lunes por la madrugada, Desarma y sangra, Hombre de mala sangre y Muchacha (Ojos de papel). 

La cantautora trabajó con artistas de la talla de Fito Páez y Noel Schajris. Asimismo, Mariana Wil fue reconocida con el Premio Mercedes Sosa por su aporte a la música.

La actuación en el Palacio Libertad será transmitido por la radio en línea del centro cultural.

Spinettango versiona a Luis Alberto Spinetta al ritmo de 2x4 y actúa en el Club Atlético Fernández Fierro

 

El espectáculo Spinettango, que conforman el Quinteto Triunfal y el cantante Santiago Muñiz, se presentará el domingo 21 de noviembre, a las 21, en el CAFF, Sánchez de Bustamante 772, CABA. 

Spinettango versiona canciones de Luis Alberto Spinetta al ritmo de 2x4 y es un proyecto que representa una parte fundamental del ADN musical argentino. 

Subirán al escenario del Club Atlético Fernández Fierro (CAFF) Francisco Ciprian (bandoneón), el guitarrista Lucas Turquie, Pedro Carignan (contrabajo), el violinista Juan Gez Carballo, Horacio Soria (piano), el cantante Santiago Muñiz y El Duende Zamorano (narrador). 

Las entradas para este show de Spinettango se pueden adquirir desde $8.000 en Tickethoy. 

El álbum Spinettango fue nominado a los Latin Grammy 2022 y los Premios Gardel 2023.

Spinettango actúa en Temple Bar del Paseo La Plaza

Spinettango, el proyecto que animan el Quinteto Triunfal y el cantante Santiago Muñiz, recreará clásicos de Luis Alberto Spinetta en clave de tango este domingo 3 de noviembre, a las 20, en Temple Bar, en el porteño Paseo La Plaza, Avenida Corrientes y Montevideo. 

Las entradas se pueden comprar en Passline. 

Integran Spinettango el bandoneonista Francisco Ciprian, el guitarrista Lucas Turquie, el contrabajista Pedro Carignan, el violinista Juan Gez Carballo, el pianista Horacio Soria, el cantante Santiago Muñiz y El Duende Zamorano como narrador.

El músico Chucky Limón lanzó su álbum N°33, Todo lo que se acerca de nada, grabado en Berlín

 

Todo lo que se acerca de nada es el álbum N°33 del músico argentino Chucky Limón, grabado durante enero de 2024 en su estudio casero en Kreuzberg, Berlín (Alemania). 

Chucky Limón tocó casi todos los instrumentos, a excepción de los solos de guitarra a cargo de Andrés Wind. 

En este disco, publicado por TuVieja Records, las influencias abarcan el universo de Charly García y Luis Alberto Spinetta, así como elementos del punk y el rock alternativo.

Las composiciones de Chucky Limón también están impregnadas del legado de The Beatles, que derivan en un sonido que mezcla indie border con rock clásico y buenas melodías.

En este mismo artículo, se puede reproducir el vídeo del tema Pedazo de infinito.

Mañana es Mejor: rendirán homenaje al mítico trabajo de Spinetta, Artaud, en el Teatro Coliseo

A 51 años de la edición del histórico y esencial disco Artaud, de Luis Alberto Spinetta, Emilio Del Guercio (excompañero del Flaco en Almendra), Déborah Dixon, Sol Liebeskind y Santiago Arias rendirán homenaje al mítico álbum con el espectáculo Mañana es Mejor, el viernes 22 de noviembre, a las 20, en el Teatro Coliseo, Marcelo T. de Alvear 1125, CABA. 

Adrián Iaies será el director musical de este inolvidable tributo. 

Artaud se destaca por sus innovaciones musicales y poéticas, así como por el original diseño de la portada del vinilo. 

Las entradas para asistir al recital Mañana es Mejor se pueden adquirir desde $28.250 en Ticketek.

María Estela Monti recrea las Luces de Charly García, Litto Nebbia y otros artistas, en Bebop Club

La polifacética cantante y actriz María Estela Monti convoca a descubrir su flamante sexto disco solista, Luces, el domingo 15 de septiembre, a las 19, en Bebop Club, Uriarte 1658, CABA. 

Las entradas, desde $7.000, ya están disponibles en Passline. 

En Luces, acompañaron a María Estela Monti los siguientes músicos: Nicolás Guerschberg (piano y arreglos), Alejandro Manzoni (piano, acordeón y arreglos), el bajista Pato Epíscopo, Leandro Savelón (batería y percusión), el bandoneonista Alejandro Guerschberg, Dorita Chávez (voz y coros) y Fran Fernández (dirección musical, guitarra, bandoneón y arreglos). 

"La idea de este disco nació durante la pandemia, cuando no podíamos hacer otra cosa más que pensar. En ese momento, recordé la cantidad de temas que me habían traído a la música, y que nunca había grabado. En ese camino, siempre estuvieron Litto, el Flaco, Charly, y después los autores y compositores que fueron llegando a medida que transcurría la vida. Por eso, Luces puede definirse como la música que me trajo a la música: esas señales que por alguna razón misteriosa nos dicen es por acá, y una las sigue. Los músicos que me acompañan son con quienes en todos estos años compartimos discos, escenarios y asados", reveló María Estela Monti.

blau., álbum del multiinstrumentista Salto Petricolor (Chile), ya deslumbra en las plataformas de música

El multiinstrumentista chileno Salto Petricolor, bautizado Tomás Cortez, (foto) lanzó su álbum debut, blau., en el cual se destaca el eclectismo, la calidad y la versatilidad del músico como creador, productor e intérprete. 

Quien esto escribe cree haber detectado reflejos del folclore latinoamericano, Luis Alberto Spinetta, Foo Fighters y Catepecu Machu en este trabajo de Salto Petricolor, quien, no obstante, tiene una originalidad notable. 

El artista, a su vez, reconoce influencias de Devin Townsend y Opeth, pasando por Violeta Parra y Rosalía, hasta Tenemos Explosivos y Rauw Alejandro. 

Tomás Cortez pintó las obras que acompañan este disco, de la mano de la técnica de manchas de color que hizo famoso a Jackson Pollock. 

"blau. captura la esencia de un viaje personal de transformación y reflexión, impregnado de matices azules que tejen un hilo conductor a lo largo de la experiencia auditiva", explicó Salto Petricolor.

Dante Spinetta animó la fiesta por los 40 años de los relojes G-Shock (Casio), en el C Complejo Art Media

El reconocido músico Dante Spinetta (imagen) fue una de las figuras que animó la fiesta por los 40 años de la línea de relojes G-Shock de Casio. 

El mega evento se desarrolló en el C Complejo Art Media, en el porteño barrio de Chacarita. 

G-Shock no es solo una línea de relojes con estilo y orginalidad, sino que es sinónimo de resistencia absoluta, de no rendirse y seguir adelante, según los portavoces de la marca. 

Alrededor de 400 personas -incluidas numerosas celebridades- se acercaron para participar de la conmemoración de las cuatro décadas de la etiqueta creada por Casio.

Durante el encuentro, G-Shock reivindicó su compromiso con la moda, siempre en sintonía con la sustentabilidad.

Tangos en Aleph: Fleurs Noires, la orquesta francesa que lidera la argentina Andrea Marsili, gira por el país

El grupo francés Fleurs Noires, que dirige la pianista, compositora y musicóloga nacional Andrea Marsili, interpretará Tangos en Aleph durante una gira por la Argentina, desde fin de agosto hasta comienzos de septiembre. 

Subirán a los escenarios las bandoneonistas Marion Chiron, Ana Carolina Poenitz y Kristina Kuusisto; las violinistas Lucía Luque, Andrea Pujado y Solenne Turquet - Bort; Camille Chardon (viola), la cellista Veronica Votti y la contrabajista Anne Vauchelet, junto a la líder de Fleurs Noires. 

Como artistas invitados participarán Minino Garay en percusión y Aureliano Marin en voz.

La banda comenzará por el pago chico de Andrea Marsili, Rosario, el sábado 26 de este mes, a las 21, en Casa del Tango, Avenida Illia 1750 (esquina Gerardo Quilici). 

Al día siguiente, actuará en el porteño Torquato Tasso, Defensa 1573 (entradas en Passline). 

Fleurs Noires llegará el martes 29, a las 20, en la ciudad bonaerense de San Pedro, donde tocará en la Iglesia Nuestra Señora del Socorro, con entrada libre. 

El jueves 31 de agosto, a las 21.30, será el turno de San Juan, en el Teatro del Bicentenario, Las Heras sur 430.

La agrupación de Andrea Marsili (foto de la derecha) continuará el sábado 2 de septiembre, a las 21, en la Biblioteca Popular de La Paz, Entre Ríos, en el marco del Festival Galas del Río 2023. 

La despedida de Fleurs Noires de la Argentina tendrá lugar el domingo 3, a las 19, en el Espacio cultural Manzana de las Luces, Perú 222 (CABA).

Cabe destacar que al disco Tangos en Aleph se sumaron, entre otros artistas, Daniel Melingo y Tomás Gubitsch, reconocido guitarrista argentino que tocó en Invisible (junto a Luis Alberto Spinetta) y se radicó a fin de la década del 70 en Europa,

Gigio González promete roquear en el Café Berlín

El cantante, guitarrista y tecladista Gigio González subirá el martes 18 de julio, a las 20.30, a las tablas de Café Berlín, Avenida San Martín 6656, CABA. 

En la velada lo acompañarán Leo Martínez (guitarra eléctrica), Maxi Iglesias (bajo y coros) y Gabriel Muscio (batería). 

Al recital de Gigio González se sumarán invitados sorpresa.

"Aunque sea mucho más joven que yo, Gigio Gonzalez compone, toca y canta como un poeta rockero de aquellos tiempos. Ha heredado, voluntariamente o no, lo más valioso de la ideología y estética de una época que -aunque siempre digo que lo mejor aún está por venir- fue hermosa, brillante y transformadora. Cuando leo sus letras o escucho su música, reconozco los ecos espontáneos, no imitados, de la poesía y el canto de Miguel Abuelo, Javier Martinez, Luis Alberto Spinetta y Charly García", lo elogió el prócer del blues en español Claudio Gabis (Manal).

El dúo de jazz sanjuanino, Cande y Paulo, lanza su álbum editado por Decca, en Bebop Club (CABA)

Cande y Paulo -dupla nominada al Latin Grammy 2022 en la categoría Mejor Nuevo Artista- presentarán su primer espectáculo en Buenos Aires, el martes 1 de noviembre, a las 20.30, en Bebop Club, Uriarte 1658, Palermo (CABA). 

Las entradas se pueden adquirir desde $1.300 en www.bebopclub.com.ar 

El dúo de jazz sanjuanino, que integran por Cande Buasso (voz y contrabajo) y Paulo Carrizo (teclados/piano), sumará para esta velada a Santiago Molina en la batería.

Con formato de trío, interpretará las canciones de su álbum debut, grabado en Los Ángeles, Estados Unidos, para el sello Decca Records (sí, el mismo que rechazó a The Beatles!!).

Entre los temas que incluye este disco -disponible en CD y vinilo, además de las plataformas digitales-, bautizado Cande y Paulo, figura una celebrada versión de Barro tal vez, de uno de los padres del rock en español, Luis Alberto Spinetta. 

El cover se transformó en un hit viral en YouTube, tras superar 15 millones de vistas (reproducir el vídeo oficial abajo).

 

Entre otros puntos altos de su reciente trayectoria, Cande y Paulo fueron invitados a eventos multitudinarios legendarios, como el LAMC (Nueva York), y los festivales de jazz de Montreux y de Cheltenham.